Foto: Arhiv Galerije P74
7. 5. – 4. 6. 2026
Galerija P74
______
Prejemnica nagrade skupine OHO za leto 2026 je Ajda Kadunc.
______
Vljudno vabljeni na razglasitev zmagovalca Nagrade skupine OHO 2026 in otvoritev razstave nominirancev v Galerijo P74, v četrtek, 7. 5. 2026 ob 19.00 uri.
Razstava bo na ogled do 4. junija 2026 po običajnem odpiralnem času galerije (ponedeljek – petek, 12.00 – 18.00, izven uradnih ur po dogovoru).
Strokovna žirija v sestavi Barbara Borčić (kustosinja in kritičarka, Ljubljana), Mojca Grmek (umetniška vodja, Hiša kulture Pivka), Miroslav Karić (kustos, Muzej sodobne umetnosti Beograd) in Tadej Vaukman (vizualni umetnik, Ljubljana) je soglasno izbrala letošnje nominirance nagrade.
Letošnji nominiranci nagrade so:
Živa Božičnik Rebec
Ajda Kadunc
Tajda Stiplovšek Jug
Jernej Šimec
Nagrada skupine OHO je osrednja nacionalna nagrada za mlade vizualne umetnike, ki jo je ustanovil Zavod P.A.R.A.S.I.T.E. leta 2005. Nagrada je članica mednarodne mreže Young Visual Artist Award, ki združuje nevladne organizacije centralne in vzhodne Evrope. Rezidenco v New Yorku pripravljamo v sodelovanju z ameriškimi partnerji Trust for Mutual Understanding New York in Residency Unlimited, New York, ki organizira in koordinira bivanje in ustvarjanje umetnikov v ZDA. Po dvomesečni umetniški rezidenci v New Yorku sledi samostojna predstavitev dobitnika nagrade v Galeriji P74 v Ljubljani.
Foto: Živa Božičnik Rebec
Živa Božičnik Rebec (1991, Ljubljana) je študirala na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani, diplomski študij unikatno oblikovanje – steklo in keramika (2010-2014), ter magistrski študij video in novi mediji, nadalje na oddelku kiparstva (2014-2016). Umetniška praksa Žive Božičnik Rebec je spekulativna in objektno-orientirana kot tudi raziskovalna v tehnologiji in materialnosti ter njunih substancialnih himerah in alteracijah. Vlaga v projekte, ki so povezani s potjo ven, oz. z zunanjim prostorom in relacijo z ekološkim obratom v filozofiji in okoljsko tujostjo in njenimi tehnološkimi spremembami, propadi in razvojem. Njeno delo je precizno skozi tehnologijo in produkcijo, procesualnostjo dela, kako in kaj to pomeni za distribucijo umetniških del, displejem projektov, arhitekturno umestitvijo in geopoltično lokacijo. Njena dela so bila razstavljena v Sloveniji kot tudi drugje, nazadnje na Industrijskem bienalu v Istri Hrvaška, Kućća projektnem prostoru Zagreb Hrvaška, AksiomaU30+ Ljubljana, Plaza Protokol platformi-različne lokacije Šum/Atol, Muzeju sodobne umetnosti Metelkova, Moderni galeriji Ljubljana, Nova pošta/Maska revija ljubljana, MGLC Grad Tivoli, Galeriji Škuc in drugih…
Foto: Ajda Kadunc
Ajda Kadunc (1995, Ljubljana) je leta 2024 končala magistrski študij na oddelku slikarstva na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani. V času magisterija je leta 2020 preko programa Erasmus+ obiskovala tudi Akademijo likovnih umetnosti v Helsinkih. Sodelovala je na več samostojnih in skupinskih razstavah, med drugim v FOMO Art Space (Zurich, 2026), Mediterranea 20 – bienale mladih umetnikov (Nova Gorica, 2025), projektnem prostoru 2^32 (Ljubljana, 2025), Cankarjevem domu (Ljubljana, 2025), Galeriji Tkalka (Maribor, 2024), Galeriji Alkatraz (Ljubljana, 2024), Galeriji Simulaker (Novo mesto, 2023), Galeriji Knifer (Osijek, 2022) v Layerjevi hiši (Kranj, 2021) in na IV. mednarodnem študentskem bienalu (Split, 2021) in drugih. V svoji umetniški praksi raziskuje nesmisel kot trenutek v času, ko se začnejo pojavljati spremembe, ki odpirajo nove možnosti razumevanja. Zanima jo na novo vzpostavljen pomen, ki ga ustvarjajo zgodbe različnih elementov in površin v odnosu s prostorom, v katerem pristanejo. Živi in ustvarja v Šentvidu pri Stični.
Foto: Jernej Šimec
Jernej Šimec (1997, Ljubljana) je vizualni umetnik in fotograf, čigar delo se osredotoča na presečišče fotografije, kiparstva in performativnih praks. Diplomiral je na ALUO v Ljubljani, kjer trenutno končuje magistrski študij fotografije, svoj interdisciplinarni pristop pa je poglobil s študijskimi izmenjavami v Varšavi in Lizboni. Tam je svoje področje delovanja razširil na hojo kot umetniško metodo in prostorsko intervencijo kot kiparsko prakso. V njegovi umetniški praksi hoja deluje tako kot estetska strategija kot tudi konceptualni okvir za prostorsko raziskovanje, ki ga beleži skozi različne medije. Njegova dela delujejo kot vizualne in materialne sledi gibanja, eksperimentirajo s tehnikami vizualno-prostorskega kartiranja in preučujejo odnos med telesom in pokrajino. Sodeloval je na več skupinskih razstavah, samostojno se je predstavil na razstavi Med kamnom in tokom v Galeriji P74 (2026). Aktivno se udeležuje različnih delavnic in rezidenc. Je prejemnik več nagrad in pohval, med drugim posebne pohvale za diplomsko delo – Summa Cum Laude ALUO Ljubljana (2021). Je član kolektiva Kela.
Foto: Tajda Stiplovšek Jug
Tajda Stiplovšek Jug (1999, Celje) je intermedijska umetnica. Njena umetniška praksa se razvija v dialogu med teorijo, materialom in prostorom. Posamezni projekti temeljijo na upodabljanju procesov in nihajo med uporabo in prezervacijo. Na stičišču industrijskega, naravnega in umetniškega konteksta njeno delo raziskuje okolja – kaj jih sestavlja in kakšni procesi jih urejajo. Leta 2022 je diplomirala na Akademij za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani, oddelek za kiparstvo in sodobne umetniške prakse. V okviru Erasmus izmenjav se je leta 2021 šolala na univerzi v Linzu, oddelek kiparstvo – transmedialni prostor in na Akademiji za likovno umetnost v Leipzigu leta 2022, oddelek prostor in instalacija. Sodelovala je na več skupinskih razstavah med drugim na: Taljenje, galerija Alkatraz (2021), Wit Power: podnebna zaščita namesto lažnih novic (Wit Power: Climate change instead of fake news), Group Global 3000, Berlinu (2025) in na razstavi Kdor ga ima v galeriji stolpa Šrklovec, Layerjeva hiša (2026). Leta 2025 je sodelovala na Trienalu mladih umetnic in umetnikov (Premiera 2025: Polja intime, prehajanja in potenciali medija) v Celju in Biennalu Medditeranea (Brezmejno) v Novi Gorici. Samostojno se je v okviru Odprtega termina za mladega intermedijskega umetnika z razstavo Treida predstavila v Galeriji P74 (2024). Istega leta se je predstavila z razstavo Sel v galeriji Tkalka, kjer je leta 2025 razstavila Zmrzovalnik, kot razstavni prostor.